Trvalo to, trvalo, ale nakonec po dvanácti letech na filmová plátna opět vtrhla legendární (i když trochu pozměněná) Bridget Jones. A návrat je to překvapivě velmi příjemný, byť comeback neučinil Daniel v podání Hugh Granta.

Místo Granta obsadil druhou mužskou roli vedle Colina Firtha chirurg Patrick Dempsey. Dále jsou ve filmu k vidění i další velké hvězdy jako Emma Thompson (ta je i spoluautorkou scénáře), Jim Broadbent či Ed Sheeran. Herecké obsazení je jednou z největších předností celého filmu, takže pokud chcete vidět koncert opravdových hvězd (nejen) britského filmového nebe, s třetí Bridget se rozhodně nespletete.

Třetí díl zcela logicky (už podle názvu) popisuje Bridgetino těhotenství. A průšvihářka Bridgetina kalibru samozřejmě zcela netuší s kterým chlapem očekávaného potomka vlastně má. Je to pohledný Jack, provozovatel seznamky (Patrick Dempsey), nebo snad starý známý právník Mark (Colin Firth). Bridget zamíří za gynekoložkou Dr. Rawlingsovou (Emma Thompson), která to nemá v hlavě úplně v pořádku, a když jí ani ona nepomůže, oznámí oboum potenciálním otcům, že je v jináči. K jejímu překvapení se oba muži k roli tatínků staví velmi přívětivě. A jak se blíží termín porodu, musí si Bridget vybrat, s kým bude dítě vychovávat.

Stejně jako u předchozích filmů se člověk baví skoro celou stopáž, užívá si perfektní vtipné scény hrané fantastickými herci, usmívá se nad Bridgetinou praštěností a nad Markovou a Jackovou náhlou zodpovědností, z níchž pramení opravdu nečekané fórky či trapasy.

Asi úplně nejlepší je Emma Thompson. Její herecké umění všichni známe a víme, že dokáže skvěle zahrát komediální roli i roli dramatickou. Ale to, co předvedla v tomto filmu, to je opravdu neskutečné. Její postava skvěle zapadá do příběhu a scény s ní mne rozesmály úplně nejvíc.

Třetí Bridget Jones je důstojnou pokračovatelkou původní duologie a já očekávám, že bude mít vřelé přijetí i u ostatních diváků.

Zdroj obrázku: diymag.com

DC animáky se dělí do tří kategorií. První – klasické „kulťáky“ typu Batman: The Mask of Phantasm, Batman: Under the Red Hood a Batman: The Killing Joke. Druhá – šílenosti jako Batman vs. Dracula. Třetí – dětské, např. DC Super Hero Girls.

Film, který v tomto článku rozpitvám, totiž Batman Unlimited: Mechs vs. Mutants do žádné z těchto kategorií nepatří, neboť stojí mezi 2. a 3. Je to klasická šílenost, ovšem s dětskými prvky.

Film je celkem slušný po animované stránce, designy všech postav se mi celkem zamlouvají (hlavně Penguin a Joker), velmi dobře zvládá akční scény, ale pokulhává po dějové stránce.

Ono totiž po x-té vidět vzestup padouchů z Gothamu, kterak terorizují ono ponuré město, začíná být trochu nuda. Ve filmu jde v podstatě jen a jen o to, že čekáte, jakým způsobem porazí Batman a Robin (v tomto případě Damian Wayne) spolu s dalšími spojenci hrstku padouchů, která má nečekaně velké rozměry (Mutants). Batman má naštěstí v záloze oblek podobných rozměrů (Mechs) a proto se s padouchy může směle pustit do boje.

I když je děj předvídatelný, byl jsem do něj vtažen, a to hlavně díky skvělému dabingu. Roger Craig Smith, nástupce Kevina Conroye, mluvil Batmana už ve videohře Arkham Origins, a i zde podává skvělý hlasový výkon. Doplňuje jej Troy Baker, o kterém jsem v neděli už psal v souvislosti s nejlepšími Jokery. A Killer Croca dabuje jeden z nejslavnějších amerických hlasových umělců – John DiMaggio. Zkrátka a jistě, dabing hlavních postav je největší předností filmu.

Celkově se jedná o povedený snímek, který sice vyloženě nenadchne, ale díky přítomnosti mnoha oblíbených postav (Nightwing, Flash, Green Arrow) rozhodně pobaví. A to nejen komiksové geeky.

Zdroj obrázku: 123movies.cz

P.S. Film docela dost připomíná Pacific Rim od režiséra Del Tora.

Steven Spielberg se zamiloval. Ke své vyvolené Kate Capshaw, kterou potkal v Chrámu zkázy, si přibral Marka Rylancea, nového dvorního herce. A toto nové láskyplné spojení dvou umělců se nám teď představuje v novém filmu na motivy pohádky Roalda Dahla, The BFG (Obr Dobr).

BFG vypráví příběh o malé dívence Sophie, kterou jedné noci odnese obr do své země. Dívka celou dobu očekává, kterak ji obr zabije a sní, ale má štěstí, neboť natrefila na obra vegetariána – tzv. Big Friendly Giant (u nás dříve MHO/Moc Hodný Obr, dneska Obr Dobr). Dobr se po večerech toulá po městech a fouká lidem do mysli sny, zato ostatní obři (kteří jsou mimochodem ještě větší než BFG) se ležérně prohánějí na našem světě a konzumují příslušníky lidského rodu. Sophie a Dobrovi se počínání lidožravých obrů, jejichž jména jsou např. Bonecruncher, Bloodbottler či Manhugger (jsem velmi zvědav na český překlad), vůbec nelíbí, a chtějí mu zabránit. Tím začíná velká pohádková jízda, do níž se následně zamotá i jeden významný monarcha.

Marka Rylancea jsem si poprvé všiml na letošním předávání Oscarů, kde získal sošku za svůj výkon ve filmu Bridge of Spies/Most špionů. Tenkrát mne velmi naštvalo, že tuto cenu nedostal „Rocky“ Sylvester Stallone, avšak po zhlédnutí zmíněného Mostu jsem uznal Rylancea jako zaslouženého vítěze. Zkrátka je to dobrý herec, což mně jasně potvrdil i v BFG. Jeho strhující výkon v hlavní roli totiž ukazuje, jaký v něm dřímá talent. V roli jediného obra, který nejí lidi, ale obrům odporné fňokurky, se Rylance našel. Každé dítě si jej musí zamilovat hned na začátku filmu. Svým dobráckým zjevem a vystupováném představuje archetyp hrdinů ze staré školy, který se z filmového plátna postupně vytrácí. Samotný Rylance se objeví i v dalším Spielbergově filmu The Kidnapping of Edgardo Mortara, takže se na něj příští rok můžeme zase těšit. Jsem si jist, že znovu podá skvělý výkon.

Každý Stevenův film, tedy kromě Lincolna, je úchvatná triková podívaná, kterou skvěle doprovází hudba největšího filmového skladatele všech dob, Johna Williamse. Nejinak je tomu i u BFG. Triky jsou na velmi vysoké úrovni, obři vypadají reálně a jejich ohavné tváře určitě vyděsí nejednoho dětského diváka. A hudba je opět famózní, Williams zde smíchal motivy ze Star Wars a Harry Pottera, z čehož vznikl rozhodně velmi zajímavý mix.

Obr Dobr je typický film Stevena Spielberga. Na jeho nejlepší kousky sice nemá, ale i tak mne jeden z posledních režisérů staré školy opět nezklamal a ukázal mi, že i ve svém věku stále mohu mít rád pohádky. תודה Stevene.

Zdroj obrázků a videa: yvrshoots.com, nerdist.com, youtube.com

Móda remakeů pokračuje! Po letošních Ghostbusters, kteří (nebo které?) dopadli/y příšerně, přichází na řadu ještě větší a kultovnější klasika – samotný Ben Hur! (Originální název zní Ben-Hur, ale natolik se mi příčí, že budu uvádět náš název)

Připomeňme si z hodin dějepisu to nejnutnější: Originální film Ben Hur z roku 1959 je jeden z nejlepších počinů na kinematografickém kolbišti. Získal neuvěřitelných 11 Oscarů, proto bych nikdy nečekal, že se někdo drze pokusí o jeho předělávku. A hleďme, stalo se…

Teď rád v bodech uvedu propastné rozdíly mezi originálem a remakem.

Nový Ben Hur je stejně jako originál adaptací stejnojmenné knihy od Lew Wallace, a vypráví příběh člena významné jeruzalémské rodiny, jehož zradil nevlastní bratr Messala (Toby Kebbell), římský pohůnek. Ben Hur je vyhnán na galeje, avšak po tříletém utrpení se vrací do Judské země s jediným cílem – vykonat na bratru pomstu. Vyzve jej proto na vozatajský závod…

Hereckému obsazení vládne Morgan Freeman v roli mentora Ilderima. Nikdo jiný jeho úrovně nedosahuje a troufnu si říct, že nebýt Morgana, nezvládl bych film dokoukat do konce. Zmiňovaný „pan neznámý“ Jack Huston nesahá Hestonovi ani po kotníky, horšího Ben Hura si snad ani nejde představit. Toby Kebbell, kterého osobně znám jen z fantasy sandálovky Wrath of the Titans, zase rozhodně nepůsobí jako ten správný „villain“. Z ženského osazenstva neohromí vůbec nikdo, krásná Židovka Ayelet Zurer a íránská Nazanin Boniadi, umí určitě hrát lépe.

Samotný film je plný cgi, přičemž v té hlavní a gradující scéně, rozumějte při závodech vozatajů, mě záběry plné počítačových efektů notně rozčilovaly. Při vzpomínce na stejnou scénu ze staršího filmu, vysmál jsem se Bekmambetovi za neuvěřitelnou lacinnost! Rovněž mne nezaujaly ani exteriéry, kde byl snímek natáčen, přičemž u 1959ky platí pravý opak. Atd, atd.

Remake Ben Hura se naprosto nevydařil a nebýt výkonu Morgana Freemana (který byl ale také na jeho poměry podprůměrný), nedalo by se na něm nic pochválit.

Otázka na závěr: Kdy jsme se naposledy dočkali remaku, který překonal původní film? Je to velmi záludná otázka, avšak já bych si dovolil na ni odpovědět. Podle mě to bylo roku 1983, kdy Brian De Palma a Oliver Stone „zremakeovali“ Scarface.

Do konce roku si ještě rozhodně nenechám ujít Fuquův remake Sedmi statečných. Modlím se, aby Antoine nezničil další klasiku, stejně jako dneska Timur Bekmambetov.

Zde se jěště podívejte na hodnocení Ben Hura na zahraničních webech, jež jsou vždy podprůměrné:

Filmu se rozhodně doporučuji vyhnout, odvážlivci nechť zkusí tento trailer. To bohatě stačí.

Zdroj obrázků a videa: traileraddict.com, tamilfilmnews.org, youtube.com

Filmové zdroje: movieweb.com, screenrant.com, imdb.com, rottentomatoes.com, metacritic.com, csfd.cz

P.S. Ve filmu si zahrál i James Cosmo, filmový veterán, který téměř vždy hraje barbary. Tentokrát však ztvárnil Římana Quinta.

Posádka Enterprise je po třech letech zpět. Avšak chybí jí dirigent, neboť JJ Abrams pláchl ke Star Wars a zůstal jen na pozici producenta. Takže, kdyby Star Trek začínal jedoucími titulky jako ta lepší vesmírná franšíza, vypadaly by asi takhle…

JJ ABRAMS zmizel.

V jeho nepřítomnosti získal moc nezkušený scénarista,

SIMON PEGG, a nebude v klidu,

dokud nerozdupe to, co moudrý Abrams po pět let

tvrdě budoval.

S pomocí BAD ROBOT vede JUSTIN LIN odvážnou

režisérskou opozici proti Peggově přihlouplému scénáři.

Zoufale se snaží vystrnadit nezkušeného tvůrce, avšak nedaří se mu to.

Lin vysílá své nejlepší herce na misi do kin, kde mají

divákům dokázat, že Peggův rukopis není na Star Treku zas až tolik znát…

Tyto titulky jsou sice dílem mé zvrácené fantazie, ale pro mě naprosto vystihují problém filmu. Simon Pegg, představitel Scottyho, je sice kovaný „Trekkie“ a rád říká, že film napsal pro fanoušky, ale já si stojím za tím, že ve Star Treku by mělo být méně akce a více filosofování, čímž byly originální série proslulé. Nutno říct, že tento trend, a sice omezení filosofie a upřednostnění bezduché akce byl viděn i v Abramsových dílech, avšak ne v takové míře, jako v Beyond. Při srovnání tohoto filmu například se skvělým Khanovým hněvem (Wrath of Khan) si říkám, zda-li je toto ještě vůbec Star Trek. Co by asi řekl velký Gene?

Abych jen nekritizoval, musím vyzdvihnout skvělé herecké výkony obou hlavních představitelů, Chrise Pinea i Zacharyho Quinta, kteří s úctou a respektem navazují na Williama Shatnera, resp. na Leonarda Nimoye (vždy jsem byl a budu Vaším obdivovatelem). Rovněž některé aspekty příběhu mne zaujaly, ve sci-fi filmech mám vždy rád výzkum nezmapované galaxie a s napětím očekávám, jaká rasa se do děje zapojí. A vždy si říkám, kdo bude padouchem. Tentokrát to na sebe vzal Krall (Idris Elba) a rozhodně si nevedl špatně, avšak na Nerona (Eric Bana) a Khana (Benedict Cumberbatch) z předchozích dílů nemá.

Vzhledem k tomu, že ještě před premiérou zemřel mladý ruský herec Anton Yelchin (Chekov) při automobilové nehodě, čekal jsem nějaké to posmrtné poděkování za jeho výkony. A ono nepřišlo. Velké mínus pro tvůrce!!!

Když tedy vezmu v potaz existenci 13 celovečeráků Star Treku, dostává se Beyond asi tak nějak do poloviny tabulky… Rozhodně je lepší jak Hledání Spocka.

Zdroj obrázku: screenrant.com

Zdeněk Troška nám v minulých letech servíroval filmy, na které normální člověk nemohl koukat bez nějakého toho alkoholu v krvi. Kolikrát jsem si říkal, jak může režisér skvělých filmů jako Poklad hraběte Chamaré, Bota jménem Melichar či O princezně Jasněnce a létajícím ševci najednou točit hnoje babovřeskoidního a kameňákového rázu. Po více než třiceti letech se však Troška vytáhl s koukatelným filmem, který svou tematikou navazuje na kultovní Dívku na koštěti. A alespoň u mě udělal první krok k napravení své pošramocené reputace.

Strašidla pojednávají o strašidelné (překvapivě) rodince žijící v domku, jenž na úřadě neevidují a za který nikdo neplatí nájem. Proto jeden z úředníků, mladý a energický Patočka (Vladimír Polívka) rodinu navštíví a požaduje peníze na nájem. Nikdo ze strašidel však nedokáže danou taxu zaplatit, proto se všechny vydávají do lidského světa a začínají pracovat. Vodník Bubla (Jiří Dvořák) pracuje v prádelně a zamiluje se do své šéfové (Tereza Bebarová), pan Hugo Hejkal (Bronislav Kotiš) začne hrát v divadle pod vedením režiséra Kavky (Petr Nárožný) a čarodějku Patricii (Tereza Kostková) svádí její dávný milenec, upír Ignác z Temešváru (Karel Dobrý). A tento mišmaš funguje překvapivě dobře.

Zamlouvaly se mi některé komické scény, neboť Troška částečně upustil od buranského stylu humoru, což kvituji. Dále bych rád pochválil hereckého nestora Petra Nárožného, který nikdy nezklame. A v neposlední řadě oceňuji také to, že se ve filmu neobjevil Pavel Kikinčuk. Super.

Co Troška pokazil? Tak hlavně bych do dětského filmu nedával politické narážky nevalné vtipnosti. Dále bych zkusil sehnat jiné herce než Terezu Bebarovou či Bronislava Kotiše, které si já osobně spojuji s Babovřeskami. A ještě: Proboha, do dětského filmu nemůžeme snad dávat scénu se znásilněním!!! To je celkem velký přehmat.

Shrnutí: Zdeněk Troška natočil dobrý film. Pobaví, neurazí a celkem příjemně plyne. A i když se nevyvaroval škraloupů, můžu bez ostychu prohlásit, že na Strašidla se rád mrknu znovu.

Zdroj obrázků: strasidlafilm.cz